Livres : œuvres, éditions et séries

Bande dessinée1972

Les Lauriers de César

René Goscinny

Dix-huitième aventure de la série, Les Lauriers de César déplace le petit village gaulois vers le cœur du monde romain. Tout commence par un dîner à Lutèce, où le chef Abraracourcix, piqué par la fortune tapageuse de son beau-frère, se laisse emporter par l'orgueil et promet un plat d'exception : un ragoût relevé des lauriers mêmes qui ceignent le front de Jules César. La vantardise engage l'honneur du village, et il revient à Astérix et Obélix de transformer la bravade en exploit. Les voici partis pour Rome, capitale d'un empire qu'ils connaissent surtout pour l'avoir contrarié. Afin d'approcher le palais de César et sa précieuse couronne, les deux compères imaginent de se faire vendre comme esclaves, quitte à s'aventurer dans les rouages d'une société urbaine, oisive et cynique. L'album suit leurs tentatives répétées pour se glisser là où se joue le pouvoir, entre marchands retors et patriciens désœuvrés. Sous le prétexte du pari, Goscinny orchestre une satire mordante de Rome et, en creux, de nos propres travers. Le lecteur en découvre le sujet, le décor et l'enjeu, sans rien apprendre de l'issue du défi.

4 éditions référencées

Bande dessinée1972

Histoires de Schtroumpfs

Peyo

Huitième album de la série, Histoires de Schtroumpfs paraît chez Dupuis en 1972. Il occupe une place à part dans la production de Peyo : au lieu d'une aventure longue, il rassemble une cinquantaine de courtes histoires, d'une page ou d'une demi-page, bâties comme autant de gags et coécrites avec Yvan Delporte. Le décor demeure le village champignon niché au creux de la forêt, où vit la petite communauté bleue coiffée de son bonnet blanc. Le Grand Schtroumpf, patriarche à la barbe blanche et à l'habit rouge, veille sur ses cadets, tandis que chaque Schtroumpf incarne un trait de caractère : le grognon, le costaud, le farceur, le poète, le donneur de leçons à lunettes. De cette galerie naissent des saynètes qui jouent des manies, des rivalités et des solidarités du groupe. La fameuse langue schtroumpf, où le mot schtroumpf remplace verbes et substantifs au gré du contexte, fournit à elle seule un ressort comique inépuisable. Sur ce petit monde plane l'ombre de Gargamel, le sorcier ennemi des lutins bleus. Sans intrigue unique à dénouer, le recueil s'attache au quotidien de la tribu et prolonge sous une forme brève un univers né dans le journal Spirou à la fin des années 1950.

1 édition référencée

Bande dessinée1972

Le Bureau des gaffes en gros

André Franquin

Gaston Lagaffe apparaît le 28 février 1957 sous le crayon d'André Franquin, dans les pages du journal Spirou (Dupuis). Le personnage relève de l'école de Marcinelle, ce style au trait rond et aux physionomies dites « gros nez » qui fit la réputation de l'éditeur. Antihéros accompli, Gaston est un employé nonchalant de la rédaction, tout occupé à fuir les tâches qu'on lui confie, à bricoler des inventions saugrenues, à mitonner des recettes redoutables ou à somnoler sur son lit de camp. Le comique repose tout entier sur la gaffe, ce geste bien intentionné qui tourne au désastre. La série anime tout un entourage, de Prunelle, le chef à cran, à l'infortuné De Mesmaeker dont les contrats ne se signent jamais, sans oublier une ménagerie envahissante. Paru en album cartonné en 1972, « Le Bureau des gaffes en gros » rassemble des gags courts, presque tous bouclés en une planche. Dépourvu d'intrigue suivie, il déploie l'univers du bureau et son chaos ordinaire, chaque page formant une mécanique comique autonome.

1 édition référencée

Bande dessinée1972

Le Géant de la gaffe

André Franquin

Gaston Lagaffe naît en 1957 dans les pages du journal Spirou, sous le crayon d'André Franquin, l'une des grandes figures de l'école de Marcinelle. Antihéros débonnaire, Gaston est un employé de bureau qui ne travaille jamais vraiment, lui préférant la sieste, le bricolage hasardeux, la cuisine improbable et les inventions saugrenues. Autour de lui gravite une galerie de personnages passés à la postérité : Prunelle, le rédacteur en chef sans cesse au bord de la crise de nerfs, Monsieur De Mesmaeker et ses contrats jamais signés, Mademoiselle Jeanne, l'agent Longtarin, sans oublier le chat et la mouette de la rédaction. Le Géant de la gaffe, dixième album de la série classique paru chez Dupuis en 1972, rassemble une cinquantaine de gags, la plupart bouclés en une planche et prépubliés dans Spirou. Aucune intrigue ne les relie : chaque page forme une petite mécanique comique autonome, où la maladresse de Gaston enclenche catastrophes, quiproquos et dégâts en chaîne. L'ensemble illustre le ressort qui fonde la série, l'art de faire du monde du travail un terrain de jeu absurde.

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Bande dessinée1972

Chasseur de primes

Morris

« Chasseur de primes » (1972, Dargaud) est un album de la série de bande dessinée Lucky Luke, scénarisé par René Goscinny et dessiné par Morris (Maurice De Bevère). Cette série de western humoristique franco-belge met en scène un cow-boy solitaire qui fait régner l'ordre dans l'Ouest américain. L'album introduit Elliot Belt, chasseur de primes froid et cupide, caricature de l'acteur Lee Van Cleef dans le film « Et pour quelques dollars de plus » de Sergio Leone. Lucky Luke cherche à récupérer un cheval volé appartenant à Bronco Fortworth. Un Cheyenne surnommé Tea Spoon est accusé du vol et une prime de 100 000 dollars pèse sur sa tête. Belt propose à Luke de s'associer pour le capturer, mais ce dernier refuse et agit seul afin d'éviter toute effusion de sang. Belt réunit alors d'autres chasseurs de primes et menace le village cheyenne, au risque de déclencher une guerre. L'enjeu oppose deux conceptions de la justice : le procès équitable défendu par Lucky Luke et la logique mercenaire du système des primes.

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Bande dessinée1972

Du Nord au Sud

Raoul Cauvin

Deuxième récit long des Tuniques Bleues, Du Nord au Sud fait quitter à la série le décor de western de ses débuts pour le théâtre qui sera le sien pendant un demi-siècle : la guerre de Sécession. Le sergent Cornélius Chesterfield, soldat zélé jusqu'à l'aveuglement, et le caporal Blutch, râleur lucide qui ne songe qu'à sauver sa peau, quittent leur fort de l'Ouest pour rejoindre les troupes de l'Union engagées dans la guerre civile américaine. Commence alors une succession de marches, de manœuvres et de missions dont personne ne veut, où l'obéissance absolue de l'un se heurte sans cesse à l'art de l'esquive de l'autre. L'album installe ainsi le moteur comique et grinçant de toute la série : deux hommes que tout oppose, liés par une camaraderie qu'ils n'avoueront jamais, pris dans une machine militaire qui ne leur demande jamais leur avis. Raoul Cauvin y trouve le cadre historique qui portera plus de soixante volumes, tandis que Louis Salvérius, qui disparaîtra en 1972, y déploie le trait rond et dynamique de l'école de Marcinelle. Un tome charnière, à lire autant pour lui-même que pour ce qu'il annonce.

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Bande dessinée1971

Les Schtroumpfs

Peyo

Septième album de la série que Peyo consacre aux Schtroumpfs depuis 1963, ce tome paru en 1971 relève d'une formule familière de la série, le recueil d'histoires courtes. Apparues en 1958 dans une aventure de Johan et Pirlouit, ces créatures bleues hautes comme trois pommes n'ont pas tardé à quitter ce décor médiéval pour mener leurs propres récits. On y retrouve le village de maisons champignons, tapi dans une forêt sans époque, où une communauté presque exclusivement masculine se partage les tâches sous l'autorité débonnaire du Grand Schtroumpf. Chacun s'y résume à un trait dominant, le grognon, le costaud, le bricoleur, tandis que la langue schtroumpf, où un seul mot en remplace mille, nourrit un comique qui tient autant de la situation que du langage. Sans dévoiler d'intrigue, l'album reconduit les motifs chers à la série, la vie en communauté, l'entraide, les tentations de l'orgueil et de la discorde, autant de ressorts propres à un univers où s'est imposée, au fil des titres, la figure du sorcier Gargamel. Un titre représentatif d'un cycle devenu l'un des piliers de la bande dessinée franco-belge.

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Bande dessinée1971

Ma Dalton

René Goscinny

Ma Dalton est un album de la serie de bande dessinee Lucky Luke, ecrit par Rene Goscinny et dessine par Morris, publie en album en 1971 apres une prepublication dans le journal Pilote. L'histoire introduit la mere des quatre freres Dalton (Joe, Jack, William et Averell), une petite vieille dame a l'allure inoffensive installee dans une modeste maison de l'Ouest. Sous ses airs de paisible grand-mere, elle mene en realite une vie de hors-la-loi et se livre elle-meme a des attaques a main armee, notamment contre la banque locale. Parallelement, ses quatre fils s'evadent du penitencier pour la rejoindre, ce qui amene Lucky Luke a se mesurer autant a la mere qu'aux fils. Le recit repose sur le contraste comique entre l'apparence attendrissante de la vieille dame et son activite criminelle, ainsi que sur la relation privilegiee qu'elle entretient avec Averell, son fils prefere.

1 édition référencée

Bande dessinée1971

Le Cas Lagaffe

André Franquin

Gaston Lagaffe est la série d'humour créée par André Franquin dans le journal Spirou, où le personnage paraît pour la première fois en 1957. Employé de bureau nonchalant, rêveur et bricoleur invétéré, Gaston accumule les catastrophes sans jamais perdre son air placide. Autour de lui s'agite tout un petit monde, l'irascible Prunelle, l'agent Longtarin, le comptable Boulier, la tendre Mademoiselle Jeanne et le partenaire commercial De Mesmaeker, dont les contrats ne sont jamais signés, sans oublier la ménagerie de Gaston, souris, chat, mouette rieuse et poisson. Le Cas Lagaffe, paru chez Dupuis en 1971, appartient aux recueils que l'éditeur publie au début des années 1970. Comme les autres volumes, il rassemble des gags courts, le plus souvent bouclés en une planche, sans intrigue continue. Chaque page forme une petite mécanique comique autonome, du gag muet à la chute burlesque. L'album ne suit donc aucune histoire, il aligne des saynètes qui déclinent le talent de Gaston pour transformer le moindre bureau en champ de ruines.

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Bande dessinée1971

Canyon Apache

Morris

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Bande dessinée1971

Le Domaine des dieux

René Goscinny

Le Domaine des dieux est le dix-septieme album de la serie de bande dessinee Asterix, ecrit par René Goscinny et dessine par Albert Uderzo, paru en 1971. L'action se situe en Gaule, autour du village d'irreductibles Gaulois qui resiste a l'occupation romaine grace a la potion magique du druide Panoramix. Renoncant a vaincre par les armes, Jules Cesar adopte une nouvelle strategie : encercler le village par la civilisation romaine pour assimiler ses habitants. Il charge l'architecte Anglaigus de raser la foret voisine et d'y batir un ensemble residentiel, baptise Le Domaine des dieux, destine a loger des familles romaines. Les Gaulois ripostent : Panoramix fait repousser les arbres a partir de glands, tandis qu'Asterix et Obelix multiplient les ruses pour decourager esclaves, colons et locataires. L'enjeu oppose la resistance du village a une romanisation par le cadre de vie plutot que par la force. Le recit developpe une satire de l'urbanisation, de la speculation immobiliere et de la societe de consommation.

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Bande dessinée1970

60 gags de Boule et Bill (n°6)

Roba

Sixième album de la série créée par Jean Roba en 1959 dans le Journal de Spirou, ce volume réunit une soixantaine de gags parus dans l'hebdomadaire à la fin des années 1960. Au centre, un duo indissociable, Boule, petit garçon farceur, et Bill, son cocker à la truffe frondeuse. Autour d'eux s'anime un monde familier, les parents patients, Caroline la tortue, les copains du quartier et le pavillon de banlieue dont le jardin sert de théâtre aux facéties quotidiennes. Fidèle à la mécanique de la série, l'album ne suit aucune intrigue continue mais aligne des saynètes brèves, presque toutes bouclées en une planche. Chaque gag repose sur un ressort limpide, une bêtise de Bill, une trouvaille de Boule, un quiproquo domestique ou la connivence espiègle de l'enfant et de son chien. Roba, figure de l'école de Marcinelle, y affine son art de la chute et son observation tendre de la vie de famille, porté par cet humour sans méchanceté qui a fait de Boule et Bill un classique populaire de la bande dessinée franco-belge.

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